L’éventuel rachat de Warner Bros. Discovery par Netflix continue de susciter des résistances dans l’industrie du divertissement. Le célèbre cinéaste James Cameron, qui avait déjà publiquement exprimé son opposition à l’accord, l’a réaffirmé et s’est rangé aux côtés de Paramount dans la bataille des entreprises pour le studio historique. Sa principale préoccupation : l’avenir des cinémas.
Cela pourrait également vous intéresser : Les employés de Warner Bros. Discovery préfèrent que Netflix achète le studio avant Paramount Skydance
Pourquoi James Cameron pense-t-il que Netflix serait « un désastre » ?
Dans une lettre datée du 10 février et envoyée au sénateur Mike Lee (Républicain de l’Utah), Cameron a averti qu’autoriser Netflix à racheter Warner Bros. représenterait un coup dur pour l’exploitation cinématographique aux États-Unis. Le réalisateur soutient que le modèle économique du géant du streaming est incompatible avec le système traditionnel de production et d’exploitation en salles.
« Le modèle économique de Netflix est en total conflit avec le secteur de la production et de l’exploitation de films en salles, qui emploie des centaines de milliers d’Américains », a-t-il écrit. Et il a ajouté : « C’est donc complètement en contradiction avec le modèle économique de la division cinéma de Warner Brothers, l’un des rares grands studios de cinéma encore en activité. »
Warner Bros. sort environ 15 films par an en salles. Cameron craint que ce chiffre baisse si Netflix prend le contrôle. Dans la lettre, il souligne que réorienter cette production vers le streaming serait « un coup dur pour la communauté des exploitants (les propriétaires de salles de cinéma et leurs groupes de milliers d’employés) à un moment critique ».
La peur de moins de premières et de plus de fermetures
Le réalisateur propose un scénario en chaîne si la production destinée aux salles diminue. « Si les grandes productions ne reçoivent plus le feu vert parce que le marché se contracte encore plus, de nombreux emplois seront perdus. » Plus tard, il prévient : « Les salles de cinéma fermeront. Moins de films seront produits. Les prestataires de services, comme les sociétés d’effets visuels, fermeront. Les pertes d’emplois vont monter en flèche. »
Les inquiétudes de Cameron coïncident avec celles récemment exprimées par le PDG de Cinemark, Sean Gamble, qui a demandé à Netflix « plus d’actions que de mots » et des assurances fermes quant à son engagement envers la fenêtre cinéma de 45 jours.
Devant le Sénat, le co-PDG de Netflix, Ted Sarandos, a promis de maintenir cette fenêtre exclusive pour les sorties Warner si l’achat se concrétise. Cameron remet cependant en question la force de cet engagement.
« Quelles sont les implications de l’accord ? Quel organe administratif les tiendra pour responsables s’ils abandonnent lentement leur prétendu engagement en faveur des sorties en salles ? Mais une fois qu’ils possèdent un grand studio de cinéma, c’est irrévocable. Ce navire est passé. »
Prise en charge explicite de Paramount
Cameron a non seulement exprimé des doutes sur Netflix, mais a réitéré son soutien à l’offre de Paramount dans le litige. Dans une précédente interview, il avait déclaré : « Je pense que Paramount est la meilleure option. » Et il a ajouté : « Netflix serait un désastre. Désolé, Ted, mais wow. Sarandos a déclaré publiquement que les films sont morts. « Les films sont morts. » Littéralement. »
Il s’est également interrogé sur la dimension réelle des expositions théâtrales promues par Netflix jusqu’à présent. Selon sa démarche, la plateforme n’a amené au cinéma que quelques productions et, dans la plupart des cas, elle l’aurait fait sur l’insistance de cinéastes de renom. En outre, il a soutenu que ces lancements sont généralement limités à un petit nombre de complexes et répondent davantage à des stratégies visant à répondre aux exigences des prix qu’à un engagement soutenu dans le marché des expositions commerciales.
En terminant sa lettre, Cameron a adopté un ton personnel et a déclaré qu’il percevait cette éventuelle opération comme une menace directe pour sa propre capacité créative et son avenir professionnel au sein de l’industrie.
Alors que Netflix et Paramount se disputent toujours le soutien des actionnaires de Warner Bros. Discovery, la position du réalisateur introduit un nouvel élément de pression dans une négociation qui a non seulement des implications financières, mais qui pourrait modifier la relation entre les plateformes de streaming et le modèle traditionnel des sorties en salles dans les années à venir.
Avec les informations de Le journaliste hollywoodien.
