Le nouveau film de Maggie Gyllenhaal, « The Bride! », s’annonce comme l’une des réinterprétations les plus singulières de l’univers de Frankenstein de ces dernières années. La réalisatrice, connue pour ses débuts en coulisses avec « The Dark Daughter », explore une fois de plus des histoires centrées sur des personnages complexes avec un projet mêlant romance noire, films de gangsters, comédies musicales et horreur. En pleine promotion du film, Gyllenhaal a révélé que l’une des réactions qui l’a le plus surpris a été celle de Penélope Cruz, qui lui a dit que la liberté créative du film lui rappelait les films de Pedro Almodóvar.
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Le film réinvente la figure de la Fiancée de Frankenstein, un personnage qui a eu une très brève présence dans le classique « La Fiancée de Frankenstein » (1935). A cette occasion, le projet place la créature au centre de l’histoire, avec Jessie Buckley comme protagoniste et Christian Bale dans le rôle du monstre.
Pourquoi Penélope Cruz a-t-elle pensé à Pedro Almodóvar ?
Lors d’un entretien avec CadresGyllenhaal a expliqué que Cruz lui avait fait part de ses impressions après avoir vu le film. Selon le réalisateur, l’actrice a estimé que le ton du film, sa liberté narrative et son caractère provocateur lui rappelaient le style du cinéma d’Almodóvar. Pour Gyllenhaal, ce commentaire représentait un compliment important, compte tenu de la réputation du cinéaste espagnol pour sa façon d’aborder les histoires avec des personnages extrêmes et des émotions intenses.
La réalisatrice a décrit son film comme une œuvre qui embrasse l’exagération et l’expérimentation. Son intention était de construire une histoire célébrant la vie, la folie et la monstruosité, en explorant l’idée que tous les êtres humains ont une part sombre qui peut remonter à la surface.
En ce sens, la comparaison avec le cinéma d’Almodóvar est liée à la manière dont le film aborde ses personnages et son esthétique : sans rechercher la modération ni le strict respect des conventions du cinéma commercial.
Une nouvelle histoire pour la fiancée de Frankenstein
Le point de départ narratif de « La Mariée ! » Il s’agit d’imaginer ce qui se passerait si le personnage de la Mariée avait une voix et la possibilité de décider de son destin. Dans le classique réalisé par James Whale, le personnage interprété par Elsa Lanchester apparaît brièvement et n’a aucun dialogue.
La version de Gyllenhaal part de cette absence pour construire une histoire dans laquelle la créature ressuscite sans mémoire ni objectifs clairs. En revanche, le monstre de Frankenstein a déjà connu la solitude et la souffrance, créant une relation marquée par une inégalité évidente.
L’intrigue place les personnages aux États-Unis dans les années 1930, période marquée par l’expansion du crime organisé et les tensions politiques internationales. Dans ce contexte, le film mélange des éléments de différents genres cinématographiques, des films de gangsters aux comédies musicales classiques d’Hollywood. Le monstre lui-même semble fasciné par les comédies musicales de cette époque, ce qui se reflète dans certaines séquences inspirées de ce style.
Un accueil critique partagé
Depuis ses premières projections, « La Mariée ! » a suscité des réactions très différentes parmi les critiques. Certaines critiques soulignent l’ambition visuelle du projet et le mélange des genres comme l’un de ses plus grands attraits. Il y a aussi des commentaires positifs sur la performance de Jessie Buckley, que plusieurs critiques considèrent comme le centre émotionnel du film.

D’autres avis soulignent que l’approche stylistique de Gyllenhaal peut être excessive ou chaotique. Certains critiques considèrent même que la quantité d’idées et de références culturelles que le film tente d’intégrer finit par affecter la cohérence de l’histoire, notamment vers sa dernière partie.
Cette division se reflète dans les premiers indicateurs des agrégateurs d’avis : le film enregistre un taux d’approbation non négligeable de 70 % en Tomates et une note proche de 57 sur Metacritic.
Cependant, même parmi ceux qui n’étaient pas convaincus, il existe un consensus sur le fait que « La Mariée ! Il s’agit d’une proposition inhabituelle dans le panorama actuel du cinéma commercial. Pour certains téléspectateurs, ce mélange de romance noire, de comédie musicale et d’horreur pourrait s’avérer être l’une des expériences récentes les plus uniques de l’héritage de Mary Shelley.