Au milieu d’une conversation plus large sur la façon dont les habitudes de consommation de streaming ont changé, une récente controverse a mis Netflix et sa prétendue influence sur la façon dont les films et les séries sont écrits à la loupe. Les déclarations de Ben Affleck et Matt Damon il y a quelques mois ont déclenché le débat, mais la plateforme a déjà répondu publiquement pour rejeter ces affirmations.
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Netflix force-t-il la répétition des intrigues pour les téléspectateurs distraits ?
La discussion est née des commentaires de Matt Damon lors de sa participation au podcast « Joe Rogan Experience », où il parlait des différences entre regarder un film à la maison et au cinéma. Comme il l’a expliqué, le niveau d’attention du public a changé, ce qui aurait influencé certaines décisions créatives au sein de Netflix.
« La manière standard de réaliser un film d’action que nous avons appris est qu’il y a généralement trois scènes clés. Une dans le premier acte, une dans le deuxième et une dans le troisième », a expliqué Damon. Cependant, il a ajouté qu’il y a maintenant différentes demandes : « Pouvons-nous avoir un (moment) important dans les cinq premières minutes ? Nous voulons que les gens restent. Et ce ne serait pas mal si vous répétiez l’intrigue trois ou quatre fois dans le dialogue, parce que les gens sont au téléphone pendant qu’ils regardent. »
Dans la même conversation, Ben Affleck est intervenu pour nuancer cette idée, soulignant que tous les projets ne suivent pas ce modèle. A titre d’exemple, il cite la série « Adolescence », qui évite ce type de formules narratives et opte pour un rythme plus lent et contemplatif.
Netflix répond et rejette ces affirmations
Après la diffusion de ces commentaires, les dirigeants de Netflix ont directement abordé le problème et nié l’existence d’une telle politique interne. Dan Lin, responsable du secteur cinéma de la plateforme, a été clair à ce sujet.
« Un tel principe n’existe pas. En fait, nous avons tous ri quand nous avons vu ce segment aux Oscars, mais un tel principe n’existe pas », a-t-il déclaré (via Mot de bobine). Il a également insisté sur le fait que l’approche de la société ne consiste pas à imposer des formules : « Nous nous concentrons simplement sur la réalisation de grands films. Il n’existe pas de formule ou de procédure comme celle que vous venez de mentionner. »
De son côté, Bela Bajaria, directrice du contenu, a qualifié l’idée d’offensante pour les créateurs. « Je pense que c’est très offensant pour les créateurs et les cinéastes de penser que nous leur ferions une mauvaise suggestion comme celle-là en premier lieu et qu’ils l’accepteraient simplement. Donc je pense, vous savez, que les haineux doivent haïr et que les gens doivent inventer des choses. »
Les déclarations cherchent à clôturer le débat et à défendre la liberté de création au sein du catalogue du service, qui comprend des projets de styles très différents.
Un débat qui n’est pas nouveau dans l’industrie
Bien que Netflix rejette ces affirmations, le problème ne s’est pas posé récemment. Un précédent rapport de Magazine N+1 Il avait déjà souligné que certains dirigeants demandaient aux scénaristes et aux réalisateurs de rendre plus explicites certaines actions ou certains points de l’histoire, en pensant aux téléspectateurs qui ne regardent pas les productions avec toute leur attention.
Selon ce rapport, l’une des notes les plus courantes était que les personnages « annoncent ce qu’ils font » pour faciliter le suivi de l’intrigue. L’intention d’inclure suffisamment d’action ou de drame dans les premières minutes pour empêcher le public d’abandonner le contenu a également été mentionnée.
Ces versions contrastent avec la position officielle de l’entreprise, qui insiste sur le fait qu’il n’existe pas de formule obligatoire. Cependant, le débat reflète une tension plus large au sein du secteur : comment équilibrer la narration traditionnelle avec de nouvelles formes de consommation, où les distractions et l’utilisation simultanée d’appareils font partie de l’expérience quotidienne.
Pour l’heure, la discussion reste ouverte entre les témoignages de créateurs, les précédents rapports et la position institutionnelle de l’une des plateformes les plus influentes du divertissement actuel.
