Préparez-vous à voir le monstre de cinéma le plus célèbre comme jamais imaginé auparavant. Guillermo del Toro a révélé à Cannes que son film Frankenstein pour Netflix ne sera pas une histoire de peur, mais quelque chose de beaucoup plus profond, intime et émotionnel.
Oui, vous avez bien lu. Le directeur du labyrinthe de la faune (2006) et la forme de l'eau (2017) ne veut pas que vous tremblez du canapé. Il veut que vous sortiez avec votre cœur dans votre main.
Un film de Frankenstein qui vous fera réfléchir plus que vous effrayera
Lors d'une conférence au prestigieux Festival de Cannes, accompagné du compositeur Alexandre DeCat, Guillermo del Toro a clairement indiqué que son adaptation de Frankenstein ne suit pas le chemin habituel de la terreur.
« Quelqu'un m'a demandé l'autre jour si vous avez des scènes vraiment effrayantes », a déclaré Del Toro avec un sourire. «Et pour la première fois, je l'ai soulevé. C'est une histoire émotionnelle pour moi. Aussi personnel que quiconque a fait. Je pose une question sur le fait d'être père, d'être un fils … Je ne fais pas de film d'horreur. Je n'essaye pas ça.
Loin du cri facile ou de la peur du manuel, Del Toro a décidé d'aller directement au cœur du mythe de Mary Shelley. Il veut parler de ce qui est derrière le monstre, de la fragilité du Créateur et de cette ligne invisible qui sépare l'humain de l'inhumain.
Le film de Frankenstein a une bande sonore avec Alma
Alexandre Decat, lauréat d'un Oscar et collaborateur régulier du réalisateur, a également partagé sa vision du ton du film: «Le cinéma de Guillermo est très lyrique, et ma musique l'est aussi. Je pense donc que la bande-son de Frankenstein sera très émotionnelle et poétique … Je n'essaie pas de composer de la musique d'horreur.
Et cela change tout. Lorsque la musique ne cherche pas à terroriser, mais à exciter, l'approche en est une autre. Ce qu'ils construisent ensemble est plus une symphonie sur la solitude, la perte et l'identité qu'un film de monstres à utiliser.
Un casting de luxe pour une histoire éternelle
Le film de Frankenstein a déjà le visage et la voix, et quelle collection de talents. Oscar Isaac jouera le Dr Victor Frankenstein, tandis que Jacob Elordi sera la créature. Mia Goth donnera vie à Elizabeth Lapza, la fiancée de Victor, et complètera le casting de Christoph Waltz, Lars Mikkelsen et Ralph Ineson. Une équipe de rêve authentique.
Chacun contribuera son intensité à cette version qui, au lieu de chercher du sang, recherchera l'âme. Netflix prévoit de le publier en novembre 2025, bien qu'il n'y ait toujours pas de date fermée.
Deux Frankenstein pour la même année
Et si cela ne suffisait pas, cette version de Guillermo del Toro ne sera pas la seule grande adaptation du mythe que nous verrons en peu de temps. Maggie Gyllenhaal prépare également sa propre réinterprétation du personnage, avec un casting impressionnant qui comprend Christian Bale, Jessie Buckley, Penelope Cruz et Annette Bening.
Oui, deux visions, deux styles, deux façons de voir le même monstre. Et le meilleur: ils arriveront à quelques mois d'intervalle. Il y a rarement une telle coïncidence intéressante dans le cinéma contemporain.
Bien qu'un Montage spécial Netflix ait déjà été montré dans un look spécial lors de son événement Tudum, la bande-annonce complète arrivera le 31 mai 2025. Si l'émotion est déjà élevée maintenant, imaginez ce qui va arriver lorsque les premiers accords Decat commencent à sonner accompagnant l'apparence profonde d'Elordi comme la créature.
Mais … pourquoi Frankenstein continue-t-il fascinant?
Plus de 200 ans après sa publication, l'histoire de Frankenstein est toujours aussi valable que jamais. Ce n'est pas seulement un scientifique fou et son monstre. En fin de compte, c'est une méditation sur les limites de la science, de la solitude, du rejet et de la nécessité d'appartenir.
Mary Shelley a écrit une histoire sur la peur de l'inconnu, mais aussi sur la douleur d'être différente. Chaque génération trouve quelque chose de nouveau dans cette histoire, et cela en fait un classique éternel. Du taureau, avec son style visuel indubitable et sa sensibilité unique, il semble que le réalisateur idéal retourne à Frankenstein sa dimension la plus humaine.
Terreur du cœur
Guillermo del Toro a toujours joué avec les règles du genre. Il l'a fait au Sommet Scarlet, à El Espinozo del Diablo et, bien sûr, sous forme d'eau. Il sait comment envelopper la tendresse fantastique et comment transformer une étrange créature en reflet de nos émotions les plus profondes.
Par conséquent, quand il dit que son film Frankenstein n'est pas la peur, cela ne signifie pas qu'il n'aura pas d'impact. Cela signifie que son impact proviendra d'un autre endroit: de l'intime, du philosophique, de l'émotionnel.
Si vous vous attendiez à une histoire classique de cris et d'ombres, ce ne sera pas le cas. Mais si vous êtes intéressé par une réflexion sur ce que signifie créer la vie, être rejeté ou rechercher l'amour dans un monde qui ne vous comprend pas, alors Frankenstein de Guillermo del Toro pourrait devenir l'un des films les plus spéciaux de ces dernières années.
Et vous … que pensez-vous de ce virage inattendu dans une histoire aussi bien connue? Êtes-vous plus une version émotionnelle qu'un terrifiant? Dites-moi dans les commentaires.
