« The Mandalorian and Grogu » marquera le retour de « Star Wars » au cinéma après sept ans sans nouveau film dans la franchise. Pour Jon Favreau, réalisateur du film et créateur de « The Mandalorian », la première représente non seulement une continuation de l’histoire de Din Djarin et Grogu, mais l’occasion de rappeler quels éléments ont fait que la saga connecte plusieurs générations depuis son origine.
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Qu’a dit Jon Favreau à propos de George Lucas ?
En entretien avec écuyerJon Favreau a expliqué que George Lucas n’était pas directement impliqué en tant que directeur créatif de « The Mandalorian and Grogu », mais qu’il était proche du processus d’une manière importante. Le cinéaste a déclaré qu’il avait récemment rencontré le créateur de « Star Wars » au sujet du développement du Lucas Museum of Narrative Arts, un projet dans lequel Lucas est occupé, et que sa contribution au film provenait principalement de sa relation avec Dave Filoni.
Selon Favreau, Lucas a visité le plateau et entretient une relation continue avec Filoni, qui a travaillé avec lui sur « Star Wars : The Clone Wars ». Ce contact fait office de guide pour l’équipe, notamment lorsqu’il s’agit de préserver l’identité de la saga sans la répéter mécaniquement.
« George Lucas sait exactement ce qui fait Star Wars, Star Wars : l’espoir pour l’avenir, la croissance personnelle, la maturation et la famille. Lorsqu’il parle de ces clés, nous le prenons très au sérieux, comme un guide, et nous essayons de les intégrer. »
Un film pensé pour le grand écran
Favreau a également abordé le film comme une responsabilité envers le public et envers le retour de « Star Wars » en salles. Après plusieurs années sans nouvel opus de la franchise, le réalisateur souhaite que « The Mandalorian and Grogu » justifie l’expérience de le voir sur grand écran, notamment au format IMAX.
Cette ambition se reflète également dans l’ampleur du projet. Contrairement à la série, où les délais de production étaient plus serrés, le film lui permettait de travailler avec plus de marge, de construire des décors plus grands, de développer des créatures plus grandes et de concevoir des séquences conçues pour le cinéma. Favreau a également souligné que cet épisode est plus proche de l’esprit des aventures pulp et de la science-fiction fantastique de « Flash Gordon », avec des voyages entre les mondes, des batailles spatiales, des fusillades et des affrontements contre d’énormes créatures.
L’essence de « Star Wars » entre l’artisanat et le nouveau
Un autre élément que Favreau considère important pour maintenir l’identité de « Star Wars » est l’utilisation de ressources physiques et artisanales, notamment dans le cas de Grogu. Bien que la saga puisse intégrer des images de synthèse avancées, le réalisateur a souligné que la marionnette permet une interaction plus directe avec les acteurs et offre une qualité humaine difficile à reproduire uniquement avec l’animation numérique.
De son point de vue, ce travail manuel aide le personnage à se sentir plus proche et l’histoire conserve une texture plus tangible. La présence d’artistes manipulant Grogu sur le plateau permet au personnage non seulement de dépendre des effets ajoutés ultérieurement, mais également de faire réellement partie des scènes du tournage.
Le film cherche également à toucher une génération qui n’a pas vu « Star Wars » au cinéma, sans laisser de côté les fans qui accompagnent la franchise depuis des décennies. Une bonne partie de « The Mandalorian and Grogu » se situe à cette intersection entre continuité, spectacle et émotion familiale : garder la saga vivante sans perdre de vue les idées que Lucas associait à son essence, comme l’espoir, la croissance personnelle, la maturité et la famille.
