Le guitariste Phil Campbell, connu pour sa longue carrière au sein du groupe britannique Motörhead, est décédé à l’âge de 64 ans. La nouvelle a été confirmée par sa famille, qui a rapporté que le musicien était décédé paisiblement après avoir été hospitalisé à la suite d’une opération majeure. Campbell a été l’une des figures clés de l’histoire du heavy metal au cours des dernières décennies, notamment pour son travail avec Lemmy Kilmister au sein de Motörhead, un groupe dissous en 2015 après la mort de son chanteur et leader.
Cela pourrait également vous intéresser : Tilly Norwood joue dans son premier clip vidéo et fait la promotion de célébrités créées avec l’IA
Qui était Phil Campbell et quel était son rôle dans Motörhead ?
Philip Anthony Campbell est né à Pontypridd, au Pays de Galles, et a eu une carrière musicale qui a débuté dans les années 1970. Avant d’acquérir une reconnaissance internationale, il a joué dans le groupe de heavy metal Persian Risk. Sa carrière prend un tournant décisif en 1984, lorsqu’il rejoint Motörhead avec le guitariste Michael « Würzel » Burston.
À partir de ce moment, Campbell devient un élément fondamental dans l’évolution du groupe dirigé par Lemmy Kilmister. Au fil des années et après le départ de Würzel en 1995, il est resté le seul guitariste du groupe jusqu’à sa fin. Au cours de son mandat, il a enregistré 16 albums studio avec Motörhead et a participé à d’innombrables tournées qui ont fait du groupe l’un des noms les plus influents du heavy metal.
Le groupe est à l’origine d’hymnes du genre tels que « Ace of Spades » et tout au long de sa carrière, il a reçu quatre nominations aux Grammy Awards. En 2005, il remporte le prix de la meilleure performance métal pour sa version de « Whiplash », interprétée à l’origine par Metallica. Motörhead a vendu plus de 41 millions de disques au cours de sa carrière et a laissé une marque significative sur le metal et le rock.
Adieu à sa famille et à ses dernières années
La famille du guitariste a confirmé la nouvelle à travers un communiqué publié sur les réseaux sociaux. Dans le message, il était rapporté que le musicien était décédé après une étape médicale compliquée :
« Il est décédé paisiblement (…) après un long et courageux combat en soins intensifs après une opération complexe et d’envergure. »
Dans la même déclaration, sa famille se souvient de lui comme :
« Un mari dévoué, un père merveilleux et un grand-père fier et aimant. »
Après la dissolution de Motörhead suite au décès de Lemmy en 2015, Campbell poursuit sa carrière musicale avec un nouveau groupe : Phil Campbell and The Bastard Sons, un projet qu’il forme avec trois de ses enfants. Avec ce groupe il sort l’album Les vieux Lions rugissent toujours en 2019 et après Rois des abysses en 2023. Le groupe avait prévu de faire une tournée en Europe cette année, mais ces concerts ont été annulés sur avis médical.
Diverses personnalités du monde du rock ont réagi à la nouvelle. La chanteuse allemande Doro Pesch a exprimé ses regrets, soulignant qu’elle était « sans voix » et que cela avait été un honneur de le considérer comme son ami.
Motörhead au cinéma : des chansons qui ont marqué des scènes mémorables
Outre leur impact sur la musique, Motörhead a également marqué le cinéma grâce à l’utilisation de leurs chansons dans de nombreux films. Son style agressif et rapide en faisait une ressource fréquente pour les scènes d’action, de violence ou de rébellion.
L’un des premiers exemples s’est produit dans le film « Phénomènes » (1985), de Dario Argento, où la chanson « Locomotive » est utilisée après une scène de massacre qui intensifie la tension du moment. Deux ans plus tard, le groupe participe directement à la bande originale de « Eat the Rich » (1987), une comédie noire britannique pour laquelle ils composent plusieurs chansons, dont le thème principal.

Dans les films d’horreur, le groupe a également laissé sa marque avec « Hellraiser », la chanson qui ouvre « Hellraiser III : Hell on Earth » (1992) et donne le ton sombre du personnage de Pinhead. Motörhead apparaît également dans « Airheads » (1994), où « Born to Raise Hell » ouvre l’histoire de trois musiciens qui reprennent une station de radio pour obtenir un contrat d’enregistrement.
D’autres productions qui ont utilisé sa musique incluent « Tromeo and Juliet » (1996), où « Sacrifice » accompagne une scène de combat chaotique, et « Rise of the Footsoldier » (2007), qui utilise « We Are (The Road Crew) » lors d’une violente confrontation entre hooligans.
La chanson la plus emblématique du groupe, « Ace of Spades », a également été utilisée dans des films. Dans « Shoot ‘Em Up » (2007), il accompagne une longue séquence de tournage mettant en vedette Clive Owen. Plus récemment, les chansons du groupe sont apparues dans des films tels que « Hesher » (2010), avec « Rock Out », dans « Halloween II » (2009) avec « The Chase Is Better Than the Catch », et dans la comédie musicale « Sing Street » (2016), où « Stay Clean » contribue à donner le ton de l’histoire.
Avec les informations de BBC et Yahoo! Actualités Royaume-Uni.