Tim Burton explique pourquoi il valorise davantage le stop motion compte tenu des progrès de l’intelligence artificielle

Les progrès de l’intelligence artificielle ont suscité l’inquiétude de nombreux cinéastes et artistes du cinéma, qui s’interrogent sur ses conséquences possibles sur la créativité et le travail artistique. Tim Burton, réalisateur de films tels que « Beetlejuice », « Young Scissorhands » et « Corpse Bride », a déjà exprimé son rejet des images générées à l’aide de cette technologie. Aujourd’hui, le réalisateur réfléchit à nouveau sur le sujet et explique pourquoi il apprécie de plus en plus les techniques d’animation traditionnelles, en particulier le stop motion, qu’il considère comme une expression originelle du travail humain.

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Pourquoi Tim Burton accorde-t-il davantage d’importance au stop motion compte tenu des progrès de l’IA ?

Lors d’une conversation avec Salon de la vanitéTim Burton a évoqué l’importance de préserver les processus artisanaux dans une industrie cinématographique qui intègre de plus en plus les outils numériques. Le réalisateur a assuré que le développement de l’intelligence artificielle a renforcé son intérêt pour les techniques nécessitant une intervention humaine directe.

« Plus les choses suivent cette voie, plus j’apprécie le côté (humain). Je pense que c’est quelque chose de très important à préserver dans le monde : le tactile, ne pas être tout le temps devant un écran et tout ce genre de choses. Pour moi, (l’humanité) est fondamentale à la vie, à l’art et, vraiment, à tout. »

Burton a également rappelé le travail derrière « Le Monde étrange de Jack » (1993), un film qu’il a produit et dont il a développé l’histoire à partir d’un poème qu’il a écrit en 1982. Bien qu’on lui attribue souvent la réalisation, le film a été réalisé par Henry Selick.

« J’adore (le stop motion) parce que tout est fait à la main », a expliqué Burton.

La production a nécessité 227 marionnettes et 109 440 images pour donner vie à ses personnages grâce à une animation image par image. Le cinéaste a notamment souligné la possibilité d’observer physiquement les décors et les personnages utilisés lors du tournage.

Tim Burton avait déjà critiqué les images créées avec l’intelligence artificielle

Les déclarations du réalisateur s’inscrivent dans le cadre d’une position qu’il a exprimée ces dernières années. En septembre 2023, Burton exprimait son malaise après avoir découvert des images générées artificiellement réinterprétant des personnages de Disney en utilisant une esthétique similaire à la sienne.

Dans une interview avec L’Indépendanta décrit cette expérience comme profondément troublante : « C’est comme si un robot vous enlevait votre humanité, votre âme », a-t-il alors déclaré.

Sa préoccupation ne se limite pas au résultat visuel de ces outils, mais aussi à la possibilité de reproduire une identité artistique sans impliquer les expériences personnelles qui ont contribué à sa construction. D’autres cinéastes, dont Guillermo del Toro, Steven Spielberg ou Hayao Miyazaki, ont également questionné différents aspects de l’intelligence artificielle appliquée à la création artistique.

« Wildwood », le film le plus récent des studios Laika, constitue une étape importante dans l'animation stop-motion et l'une des rares productions de ce type à atteindre les salles avec un travail 100 % fait main.

Tim Burton apporte son intérêt pour l’artisanat à une collection Loewe

L’interview aborde également la collaboration de Burton avec Loewe, une marque espagnole qui a présenté une collection inspirée de « The Strange World of Jack ».

Les directeurs créatifs Jack McCollough et Lázaro Hernández ont réinterprété des personnages comme Jack Skellington et Zero à travers des créations intégrant du cuir, des plumes et différentes textures.

« Ils ont pris quelque chose qui compte beaucoup pour moi et y ont apporté leur propre touche », a déclaré le cinéaste.

Burton, qui se décrit comme un designer frustré, se réjouit de l’opportunité de voir ses créations transformées par d’autres processus artistiques. Cette collaboration reflète son intérêt pour la préservation du travail manuel, une caractéristique qui a accompagné sa carrière depuis ses premiers courts métrages jusqu’à des productions telles que « The Corpse Bride » et « Frankenweenie ».